近年来，政府对市民的文化和休闲需求越来越重视，加大了相关文化服务设施和场馆的建设力度，也带动民间掀起了文化场馆的建设风潮。中国美术馆建设进入“高潮”期的同时，也带来了诸多问题。蓝庆伟的《美术馆的秩序》一书，是美术馆建设热潮下的冷思考。作者分别从美术馆文化、美术馆意识、美术馆的场馆设计、美术馆的功能以及美术馆的文创经济等多个方面来展开，基于对国际上著名美术馆的考察和思考，指出了目前国内不少美术馆管理者的认识误区，从文化和系统的高度来解读美术馆在设计、收藏、运营和研发等诸多环节。书中不仅有理论深度和前瞻性见解，而且不乏典型的案例分析，为中国的美术馆发展提出了许多建议。

蓝庆伟

批评家，策展人。四川大学博士，成都当代美术馆执行馆长。

出版有《岳敏君：狂喜的现代镜头》（2007）、《艺术与操作——“广州双年展”历史考察》（2011）、《贵阳叙事：贵阳当代艺术的发展史1978—2012》（2012）

序一 / 黄光男

序二 / 吕澎

导言：美术馆的秩序

一. 美术馆文化

1. 美术馆与美术馆文化

2. 民营/民间美术支持力量的隐患

3. 美术馆馆长的任命与使命

二、美术馆意识

1. 大学美术馆的美术馆意识

2. 国内美术馆的外展意识

3. 美术馆的生活艺术化意识——来自K11模式的提示

4. 美术馆的同城合作意识

5. 美术馆的人才培养意识

6. 美术馆的10秒营销意识

7. 美术馆免费参观的退步

三、美术馆是否需要一座建筑

1. 从美术馆到旅游景点需要几个街区

2. 美术馆筹建中的建筑管理与考量

3. 美术馆是否需要一座建筑

四、从立体空间到开放平台

1. 美术馆权利及其影响下的策展

2. 从立体空间到开放平台：美术馆馆刊

3. 大学美术馆的学术与文化展线

4. 美术馆、媒介与社区的交织和讨论

五、美术馆之于大众

1. 谨慎对待美术馆的公共教育概念

2. 夹缝中的美术馆公共教育

3. “读”美术馆：美术馆之于大众

4. 灯、光分离的美术馆展厅

5. 美术馆与社会资源的应用

6. 美术馆的数据库与文化旅游

六、美术馆之于收藏

1. 典藏与修复：一个被忽视的建制

2. “晒”美术馆：美术馆之于收藏

3. 美术馆“阅览室”：美术馆藏品的延伸展示

4. 拍卖场上缺少美术馆的身影

5. 适时建立美术馆藏品的退出机制

6. 美术馆管理的数字塑形

7. 艺术品典藏漏洞与美术馆文化精神

8. 奇美博物馆

9. “借来的”壁画博物馆

七、美术馆的“美学经济”

1. 无声的美术馆教育——艺术商店

2. 文化创意产品与艺术礼品

3. 美术馆的“美学经济”及台北故宫博物院的文创经验