"我们从“艺术终结论”开始，讨论艺术与真理的关系；由此而掀起柏拉图至今两千五百年摹仿论的演变的考察，*终回到摹仿意义的本源。“本源”既是什么东西的本性、本质，同时也是它的开端。——司徒立

《终结与开端》一书收录了司徒立自上世纪80年代以来*有代表性的文章，涉及当代艺术危机、具象表现绘画的基础方法与理论以及中西艺术、哲学思想的比较研究等话题，是作者近三十年思考艺术创作的思想与方法的重要文集。

开端》不仅是司徒立对当代艺术危机的应对、现象学在艺术理论书写中的运用以及中、西艺术哲学的比较研究等话题数十年探索的精华，也是作者直面自己的创作及与教育相关话题的经验谈。在“我的绘画姿态”“具象表现绘画基础方法”“谈教学的一封信”等文章中，作者主张在面对艺术真理性问题已然发生转换的新情况，要以“境域构成”替代“形式构成”，并以“实际经验作为方法论”，对从事美术实践及美术教育的读者具有很强的借鉴价值。"

"作者：司徒立

著名画家，学者。1949年生于广州，从小接受美术教育。1975年赴法国，1993年受聘为中国美术学院客座教授，2002年起任中国美术学院博士生导师，2011年任中国美术学院艺术现象学研究所所长。司徒立于1981年开始发表系列艺术论文，代表作包括《终结与开端》《塞尚的“小小感觉”》《具象表现绘画的基础方法》等。曾先后获巴黎学院费里翁绘画大奖（1982）、“法兰西学院绘画大奖”（2000）、法兰西艺术与文学骑士勋位（2003）、“西湖友谊奖”（2006）、中国政府“友谊奖”（2014）等奖项。"

"在“什么都可以是艺术品”的时代，在“艺术已死”的时代，

作为画家和学者的司徒立徜徉在个人创作与现代绘画的大师作品中，

就艺术的真理性给出了自己的答案。"

"★作为一位曾旅居法国多年的艺术家，司徒立基于自己的切身感受和长期思考，对上世纪末曾在欧美地区一度甚嚣尘上的“艺术已死”的论调予以回应。作者先是追溯了“艺术已死”这个说法的思想源流——黑格尔的“艺术终结论”，然后讨论了在这位德国哲学家的哲学思考中，艺术与真理的关系是怎样的，继而提出，“在艺术终结的当代危机中回归艺术的本源”就是一个新开端的新视角。

★作者基于对“现象学还原”方法的熟稔，详细探讨了像贾科梅蒂、塞尚、德朗这样的现代主义艺术大师的艺术哲学，并颇具创新地把中国艺术与哲学纳入到了比较的视野之中。虽然《终结与开端》展示出鲜明的西方哲学韵味，但作者对中国艺术与哲学的精通也同时《终结与开端》在中国，这个本土化的语境中更具指导性和现实意义。

★《终结与开端》不仅是司徒立对当代艺术危机的应对、现象学在艺术理论书写中的运用以及中、西艺术哲学的比较研究等话题数十年探索的精华，也是作者直面自己的创作及与教育相关话题的经验谈。在“我的绘画姿态”“具象表现绘画基础方法”“谈教学的一封信”等文章中，作者主张在面对艺术真理性问题已然发生转换的新情况，要以“境域构成”替代“形式构成”，并以“实际经验作为方法论”，对从事美术实践及美术教育的读者具有很强的借鉴价值。 "