《中国当代艺术年鉴2016》主要分为两大部分：第一部分为基本事实，设“时、地、人、事”四个专栏，搜集和记录2016年度中国当代艺术领域的各种信息、资料；第二部分是主题记载，追踪当代艺术动向，提供专题调查报告，收录2016年度富有代表性的艺术评论文章，呈现关照中国当代艺术现状和发展的多元视角。

朱青生，德国海德堡大学博士，北京大学教授，北京大学汉画研究所所长，中国汉画学会副会长。主要学术成果如下：1．专著：《将军门神起源研究》《没有人是艺术家，也没有人不是艺术家》《十九札》等；2．主编：《中国汉画研究》（中国汉画学会 北京大学汉画研究所学刊）；3．主持课题：2012年度国家社科基金重大项目“中国汉代图像数据库与《汉画总录》编撰研究”、《汉画综述》等。

目录

导论 朱青生 I-1

年鉴 1

专题调查

2016年中国当代艺术市场综述 周俊杰 4

2016年山水综述 温心怡 18

2016年性别专题综述 蒋 悦 70

2016年中国当代艺术双年展综述 岳子衡 87

2016年中国当代艺术机制（评奖）专题综述 李斯扬 96

2016年当代艺术批评活动综述 朱美旎 130

2016年中国当代艺术机构专题综述 王婧思 152

2016年中国后殖民主义艺术综述 黄羽婷 168

2016年中国当代艺术摄影类综述 徐思颖 193

2016北京世界艺术史大会主题初步介绍 朱青生 258

世界文化背景下中国古代艺术的概念 朱青生 270

对于艺术和艺术史的未来，我们如何展望？ 朱青生 277

2016年艺术教育文献综述 吕 莘 280

2016年中国当代艺术文献目录 II-1

索引

人物索引 II-108

机构索引 II-192

事件索引 II-207

编辑机构 II-248

鸣谢 II-250

一切艺术，在某种意义上，都是当代艺术。

《中国当代艺术年鉴》记录变量，不记录常量。它不是美术界的当年活动总结，也不是分门别类艺术的年度记录，而是对中国当代艺术正在进行的实验、探索、创新和当前的遭遇进行调查和整理，以年度为单位，客观地记录事实，并对各条记录进行核实、简明描述和对照索引，使当代艺术的变化得到显示，进而努力揭示各个重要事实的意义和之间的关联，从而反映中国的现代化过程及其中的社会思潮、文化现象和当代人对其作出的最敏锐的创造性反应，同时标示艺术对现代化过程的推动和反省。

导论

朱青生

2016年度有两个情况值得关注，其一是自媒体/众媒体正在分离景观社会，形成分散视点和超出理性、性质杂乱的状况；其二是新技术正在改变着艺术的整体样貌。二者相互关联，产生了不同的新观念和新感觉，致使当代艺术面貌产生变化。 2016年的艺术发展的一个表征，可以通过雅昌的AAC评奖作品的整体状态看到其突出的反映，即青年艺术家和“成年”艺术家感觉像两个时代的艺术家。绝大多数青年艺术家的作品都和新媒体（至少是运用跨媒体）的方式来制作，这种对新技术的运用已经与传统美术中的建筑、绘画、雕塑和工艺相去甚远，而这个状态恰巧反映了新媒体和新技术带来的社会和人的重大变化。

2016年特别值得关注的第一种情况是，当代艺术在新媒体的催动之下，产生出一种图像、信息和媒介的新模式。新模式将主题和问题用不同的经过采集、截取和挪用的媒体材料来组合呈现、不断变动，而且意义随观众的切入时间、状态和个人兴趣而随时变化，这是当今世界由众媒体/自媒体（社交网络）形成的“散点透视”的一个缩影：从不同立场提出不同角度的叙述和评论，抗拒“焦点透视”的中心舆论，从而形成了视觉与图像显现的新模式，这种新模式就是“山水社会”。 2016年中国政府一再强调媒体应有的党性，严重地反映出主流媒体及意识形态面临的问题，而英国退欧和美国大选则显示出主流媒体的影响力衰退。没有政治行政权力和雄厚资本支持的波段、频道、场面以及明星造成的巨大的“景观”作用，“卑微”的普通人、处于边缘状态的个体、教育层次“肤浅”的各色人等的观念表达，已经借由新媒体、新技术的“山水社会”新模式登上了舞台，而当代艺术则把这个变更强化地呈现出来。

2016年，政治的全球媒体模式发生偏转，既被当代艺术展示方式突出地反映出来，又由当代艺术的技术进行着实验和推进，加速了景观社会的塌陷。 1967年德波定义的所谓“景观社会”本来是以媒体为主导，如今它连同背后的资本所营造的自上而下的“焦点透视”中心状态的模式正在走向衰败，各种社交媒体中不同阶层的人仅仅凭借个人的遭遇和看法，利用截图、道听途说、不加验证的数据和信息，采用个人修图和拼接的方法，生产各种符合自我期待的心态和思绪的流言甚至谣言，在整体的社会情境中产生巨大的政治作用和文化变革。山水社会正在取代景观社会。