书稿收录1979年 至 1989 年李可染先生于生命最后十年所创作的绘画及书法作品，共160余幅。其中，收录绘画作品 68 幅，包括李可染先生晚年笔精墨妙的山水创作，牧童与牛题材作品，以及少量人物画。每幅作品标明名称、尺寸、年代、题款、钤印，部分作品配有名家释文。收录书法作品约 100 幅，既包括以李可染先生的艺术观点为内容的书法创作，也有应社会机构、文化名人、杂志等之邀的题词。此外，书中收录著名美术评论家吴洪亮、刘莹撰写的艺术品评文章，李可染先生晚年自述艺术观点，师牛堂的介绍资料，李可染年表等。

李可染艺术基金会在李可染夫人邹佩珠女士的倡导下于1998年11月18日成立，由中国文化部申报，国务院批准，民政部正式注册，是国内为数不多的国家级艺术基金会。

目 录

墨天·既白——回溯李可染最后十年的艺术成就 / 吴洪亮 2

李可染最后十年（1979—1989）水墨作 14

李可染书法作品 210

师牛堂 270

李可染年表 286

作品索引 290

墨天神境 / 刘莹 292

我十三岁拜师学中国画，其间也学过几年油画和素描，但一生主要是和中国画的笔墨打交道，算来已有六十多个春秋。

“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”，是我早年有心变革中国画的座右铭。

四十岁拜齐白石、黄宾虹为师，老师和先贤的指引，使我略略窥见中国绘画的堂奥。

“可贵者胆” “所要者魂”，是我”打出来”前刻的两方印章。 “胆”者，是指敢于突破传统中的陈腐框框，“魂”者，是指创作具有时代精神的意境。1954年起，我多次到大自然中观察、写生。行程十数万里，使我认识到：传统必须受生活检验，进而决定优劣取舍，而新的创造是因作者在大自然中发现了前人没有发现的新规律，通过思考、实践发展产生新的艺术境界和表现形式而来。

在传统和生活的基础上进行创作，要克服许多矛盾：旧传统与新生活的矛盾、民族与外来的矛盾、现实生活与艺术境界的矛盾……“废画三千”“七十二难”“千难一易”“峰高无坦途”，这些印章可以看出我在摸索创作中的艰苦历程。

现在我年近八旬，从来不能满意自己的作品，我常想，我若能活到一百岁可能就画好了，但又一想，二百岁也不行，只可能比现在好一点，“无涯唯智”，事物发展永无涯际，绝对的完美是永远不存在的。

李可染

“李可染中国画展”前言

1986年4月5日

《墨天神境——李可染最后十年作品》是为艺术爱好者、美术史研究者以及对中国传统文化和现代艺术转型感兴趣的读者精心编纂的珍贵资料。本书深入展示了李可染先生晚年的艺术探索和成就，为读者提供了一次深入了解中国水墨画革新和大师创作精神的难得机会。

英国著名中国美术史专家苏立文曾在为万青屴的《李可染评传》作序时写道：“假设我们要尝试选择一位二十世纪的中国画家，他的个人经历、艺术生涯、美学理念和所产生之影响，能够约略概括这一纷乱时期的艺术主流——这位艺术家必定是李可染。”15 这对李可染一生而言，该是客观且最为中肯的评价。再回望李可染艺术生命的最后十年，多方面算来可谓成就斐然，虽不能说完美，但已入墨天之既白，光辉灿然！