本书对我国著名现实主义油画家戴泽先生的遗存艺术资料进行研究，挖掘整理了一批尚未公布的新资料，以绘画作品图版为主，囊括了包括艺术家生平及重要的艺术资料图片。同时组织学者撰写相关研究文章，梳理戴泽先生的艺术历程以及艺术风格流变脉络，进一步深入分析戴泽先生的艺术变革的角度与特色，总结他的创作与时代背景的关系，探索艺术家成长背景与其艺术变革之间的关系，以及他对于当今中国画家创作的启示。书稿还对其进行了清晰明确的艺术定位，总结了其在中国当代油画史上的地位。

北京画院，新中国成立最早、规模最大的专业画院，是集创作、研究、培养人才、发展我国美术事业、加强对外文化交流为一体的学术机构。

目录

前言/吴洪亮 11

作品图版 13

新硎初试——1946—1949年 15

自画像 16

1946年北京街景 18

定居北京后第一张创作 92

国立艺术专科学校 100

罗缕纪存——1949—1959年 109

整修天安门 110

长辛店 118

20世纪50年代建设 156

北窗高卧 — — 20世纪60年代及后期 209

回顾研究 229

戴泽油画创作中的现实主义精神——以北京建设、风景、人物题材为例/陈 明 230

跨越时空的生命体验 — — 戴泽早期作品中的人文观照/段泽林 234

艺者无域 — — 戴泽先生新时期风景与静物作品漫谈/杨灿伟 237

时光的诗人 — — 戴泽艺术中平视的生活与日常的诗意/武 湛 243

忠实对象是唯一 目标：戴泽的现实主义/郑石如 247

柏溪上的黄桷树 — — 漫谈戴泽的艺术/陶怡霖 256

《温情的注视 — — 戴泽彩墨画纪实性表述》研究手札/王伯勋 260

从“情调”出发 — — 戴泽水彩画的演变及其历史语境(概要)/何禹珩 263

戴泽风景画中的树与术/高 敏 266

红色时代的人文视角——戴泽先生笔下北京题材创作的意义与价值/张 鹏 马 明 宸 269

戴泽的师承与传承/蒋文博 274

创作影存 281

艺术年表 299

前 言

吴洪亮

年过期颐的戴泽先生可谓中国文化艺术的宝藏。他作为20世纪中国美术史的见证者与亲历者，不仅 有着极高的艺术成就，同时也是新中国美术教育的奠基人，协助徐悲鸿建立中央美术学院，并投身美育事业，可谓桃李满天下。作为中央美术学院的学子，能够为戴泽先生策展也让作为后辈的我感到非常荣幸。

本次展览是北京画院自2007年推出“二十世纪中国美术大家系列展”的第六十个项目，这是一种缘 分。近年，戴泽先生展览虽多，甚至成为美术界的一个现象，但北京画院希望在深耕中找深意，在沉静的 研究中了解沉静的戴先生。至于本次展览，我们于五年前就已启动，在戴泽家属的支持下进行研究，目光 聚焦于他在北京的经历与相关创作，将历史现场的视觉化力量置入艺术本体发展的脉络中进行考量。展览 通过三个板块勾勒出戴泽与北京城的缘分与情愫。回观这几十年，从1946年年初到北京的青年，随着中华 人民共和国的发展而成熟，到而今的百岁老人，他对待艺术始终如一。他笔耕不辍地记录下北京的城市变 迁，结合展览文字与历史图像，我们能够较为清晰地描述出这座城市发展的点滴。通过戴泽笔下的北京，我们可以穿越时间，徜徉在古都与新貌的韵味与诗意当中，共同品味那每个瞬间中的浓情。

展览名称“北窗高卧”，出自陶渊明的《与子俨等书》，人生本该在自然中自得。这也正契合戴泽先 生对艺术纯真、质朴的态度。当然，对窗写生也是他晚年行动不便后进行艺术创作的方式。“我喜欢画窗 外。静静地画我看到的， 一张接一张画下去。”他在耄耋之年后，仍旧眼中有景，心中有画，耕耘纸上，用艺术润泽人生，感悟世界。

我们对戴泽的研究始终在进行，他的艺术人生也将是我们永远的课堂。故而，展览不仅展示戴泽案 头笔下的创造，更借此呈现老一辈艺术家的为艺态度与人生感悟，恰是对今天艺术创作的启迪。在展览期 间，北京画院还将组织中青年学者共同探讨戴泽先生艺术的实践与学理，推动对戴泽先生的研究。最后特别感谢中国美术家协会、中央美术学院、戴泽家属对此次展览的大力支持！预祝展览成功！

2023年9月6日于柏林

一本研究型画册，研究对象戴泽先生是中国著名画家、美术教育家，他亲身经历和见证了20世纪的中国美术史。本书源自北京画院推出的“二十世纪中国美术大家系列展”的第六十个展览，聚焦于戴泽在北京的人生经历及相关艺术创作，以“新硎初试——1946—1949年”“罗缕纪存——1949—1959 年”“北窗高卧——20 世纪 60 年代及后期”三个板块，以时间为线索，收录了戴泽与北京相关的绘画作品，展现了他笔下北京城市的历史变迁，通过这些图片，读者可以穿越时间，在古都与新貌的交错中品味北京城的韵味和诗意。同时收录来自美术理论界的研究文章11篇，对戴泽的艺术做了深入的探讨。

《自画像》

徐悲鸿曾说：“最忠实的模特就是自己。”自画像对艺术家而言是自审之作，通过画笔投入情感，从而实现对自我的再创造。对于观者而言却是一个与艺术家面对面，通过眼神的交流产生心灵上的对话，一窥艺术家内心世界的媒介。因此该专题作为展览导入部分，不仅可以初步了解戴泽的创作风格与绘画技法，更能与艺术家通过视觉建立情感联系，达到初步的精神互通。戴泽仿佛就以这样的姿态看着旧时北京，亲自引领旧景跨越时间，来到你我眼前。