本书为肖建平历年创作的书法精品的结集，集中展示了其书法创作的基本面貌和风格变化。书中收录的书法作品涉及篆、隶、行、真、草等书体，内容为古今名言名篇，表现了作者对传统文化的热爱之情。这些作品形制多样，有立轴、扇面、对联、册页等。它们笔力遒劲、结体自然、布局合理，体现了作者较深厚的书法功底，达到了较高的艺术水平。

肖建平，男，中共党员，大学文化，1956年生于湖南衡阳，1995年定居广西柳州。现为中国书法家协会会员，中国硬笔书法协会楷书专业委员会委员，中国硬笔书法协会广西工作委员会副主席，柳州市书法家协会副秘书长，柳州市柳南区书法家协会副主席。书法作品多次入选中国书法家协会主办的全国书法大赛并获奖。

序 / 陈羲明 …………………………………………………………………1

湖湘柳韵抒情怀 老骥伏枥写春秋 / 肖建平 …………………………… 3

书法的守望者—肖建平书法艺术及其他 / 施晗 …………………………6

湘雨柳韵助挥毫 力学笃行期致远

——浅析肖建平书法艺术 / 唐小龙 ………………………………………9

篆书………………………………………………………………………… 001

隶书………………………………………………………………………… 023

行书………………………………………………………………………… 047

草书………………………………………………………………………… 071

楷书………………………………………………………………………… 093

硬笔………………………………………………………………………… 133

后记 …………………………………………………………………………156

序

陈羲明

我与建平相识近 20 年，他小我一岁，感觉他本分、厚道，为人谦和，性格直率。他父亲是北方人，母亲是湖南衡阳人。他身上有北方人的豪爽，也有南方人的细腻。20 世纪末，我策划了一场才情小品展，和他有过联系，他投稿并获得了三等奖。不过第一次见面是在 2003 年，他拿出自己写的一本册页给我看。我打开一看，册页中五体都有—他学得很杂。我告诉他学得太多，达不到学习效果，选一个自己喜欢的经典法帖主攻，再选一个帖副攻。兴之所至，我还在他的册页上题了一个“悟”字。后来他到我的三缘堂进修，深入古碑古帖挖掘养分，作品也开始进入了“国展”（指全国书法篆刻展览，下同）的殿堂。

许多年不见他的作品，这次他出作品集，特地把清样发给我看。我感觉他的书法水平长进了很多。他的作品涉及篆、隶、楷、行、草五体，取法对象几乎是顺着书法史主流脉络理了一遍，同时还积极研究摩崖、汉砖等相对冷僻的题材，学遍帖学与碑学两派，还做到了互相兼容。这本散发墨香的集子中，展示的是他数十年笔耕不辍的丰硕成果。

建平书法主攻方向是楷书。小楷取法魏晋，写得空灵典雅，动感很强且古意浓郁 ；魏碑写得豪迈、古拙、朴厚，章法往往颇具新意。如《柳州赋》这件作品，既有帖学的精致典雅，又有碑学的厚重方严，观其气韵，还能隐约看见东坡先生的影子，是一件有代表性的碑帖融合的作品。建平还获得过许多全国各类书法大赛奖项。

他的书法副攻方向是简、隶，以汉隶为根基，拓展汉简、秦隶，并广泛吸收摩崖石刻和汉砖书法的美学元素，呈现恢宏博大、烂漫天真的意趣。如作品《仿宋代柳永〈雨霖铃〉而作》，以汉代《张迁碑》为底色，融入简牍书法点画自然流动，结构欹侧生动、疏密有致的特点，整体古朴厚重而又意态酣足。如果款字不以篆书而以碑味的行楷书为之，整幅作品会有更强烈的动静对比，那就更好了。此外，作品集里的硬笔作品也是五体都有，形式多样，精彩纷呈。在我印象中，书家出作品集几乎看不到硬笔书法作品的。

建平自小便受湖湘文化的浸染，早年学习中文专业，有着扎实的文学底蕴，绵绵湘江又滋养了他的才华。38 岁离开衡阳客居广西柳州，尔后八桂书风和湖湘文化的交融，也激发了他的书法灵感，使他将古典与现代交织，浪漫与淳朴相融。漂泊在异乡，他一直从事书法教育工作，为柳州市培训了很多书法老师，也培养了很多青少年书法人才，被学生赞誉为书法好、人品佳的好老师。他除了亲自传授书艺，还经常带着学生们研学，遍访名家，广泛地吸收艺术养分，很多学生的作品进入了省级展览，有的学生作品还入了“国展”，成绩可喜。

凭借他对书法孜孜以求的态度，以及本分厚道的做人底色，我相信他的书路将会登高致远，书艺还会更上境界。

是为序。

癸卯于长沙太平老街三缘堂

本书为中国书法协会会员肖建平的个人书法作品集。绝大多数为其近三年以来的作品，涵盖了篆、隶、楷、行、草五体，涉猎广泛，碑帖兼容。值得注意的是，作者从事书法教学，其中收录的硬笔书法，亦是教学范本。

整体上，其书法工整美观，面貌多变，在各种书体上均有作品，当然其中也有“展览体”，有一定的视觉张力和丰富的装饰意味，颇具个人特色。

总体而言，书者具有书法功底和行业积累，本书稿展现其多年勤学苦练的成果及书法生涯中的艺术感悟，在同一书家笔下，呈现了不同书体的艺术魅力。

湖湘柳韵抒情怀 老骥伏枥写春秋

◎ 肖建平

记得很小的时候，母亲从市场上买回一本破旧的欧阳询《九成宫碑》的字帖，要我对照字帖一笔一画地临摹，每天 50 个字，外公有空时也会在旁指点我一二。虽然那时候我并不喜欢书法，经常偷懒，挨了很多训斥和笤帚，但是在母亲和外公的严厉管教和长期坚持下，我慢慢对书法产生了兴趣。小学三年级时，我第一次得了全校硬笔写字比赛一等奖。从那时起，我对书法的兴趣渐长。从此，学校的黑板报基本由我包揽了，一直到高中，能写一手漂亮的字就成了我的名片。现在看来，那时候我写的其实不是书法，仅仅就是写字，标准就是漂亮。中学阶段，我的语文老师字写得很好，有赵孟《胆巴碑》的味道，板书写得抑扬顿挫，我开始模仿老师的粉笔字。由于我们班大部分同学都模仿老师写字，所以基本上个个都写得不错。可见老师对学生的影响之深。大学毕业后，我曾经做过语文老师，那时候没有电脑，试题都是我用蜡版刻的，再手工印刷，没想到我因此练就了一手硬笔书法，并多次在全国硬笔书法大赛中获奖。

我真正懂得书法是 19 岁那年。一位同学的哥哥临米芾书法，我因此开了眼界，也懂得了中国书法博大精深。从此我开始系统地临摹古帖。我从欧阳询、赵孟的楷体入手，后来涉及金文、汉碑、楚简及魏晋的楷书。2005 年，我参加了中国电影百年书画大展，获得佳作奖，到北京人民大会堂领奖。记得当时为我颁奖的是时任中国书法家协会副主席的李铎先生。在北京的那些日子，我和广西著名书法家卢定山住一个房间，我们彻夜长谈书法，建立了深厚的友情。

后来在家乡湖南，我认识了“全国 70 年代代表书家”之一的冷柏青先生，在湖南美术馆参加了他的书法个展。在展览会上，我又认识了书法家石开先生、陈羲明先生、胡紫桂先生，尔后有幸结识了中央美院王镛先生、复旦大学沃兴华先生。为了使自己在书法道路上走得更远，我开始拜名师求学，先后在陈羲明工作室、王厚祥大草班学习。我经常利用假期外出求学，在遍访名家的过程中，得到过叶培贵先生、周俊杰先生、许雄志先生的指导，还得到过很多“国展”精英的点拨。

眼界高了，学习书法才不会走弯路。我渐渐明确了自己的主打和副攻—主打小楷和魏碑，副攻隶书和简书，再兼以行草。在小楷学习中，我几乎把古代所有的小楷经典范本都临习过，估计达到了百万字。对于魏碑的学习，我以魏晋楷书为宗师，嫁接其他经典，形成自己空灵且富有动感的风格。全国首届楷书作品展中，我的作品主要以魏碑《张黑女墓志》为基调，合理嫁接北魏碑帖，用险峻和平正、粗细和参差、雄强和飘逸的组合风格，增加墨象变化。隶书学习，我则以《张迁碑》和《礼器碑》为基调，兼习楚简、秦简和汉砖。行书学习，主要是临习米芾、东坡、“二蔡”（蔡襄和蔡京）、赵孟 、王铎的作品。记得 2015 年前，我参加的全国书法大赛少则几十次，多则达百次，入展、获奖比例达 80%，奖金颇丰。我还参加了全国各类毛笔书法大赛，拿到过三次最高奖。硬笔书法大赛中，我拿到过五次最高奖。那时我每天临习达八小时，基本上是以赛代练。

我不断地总结经验，将每次创作都当作新起点，每一次都是从头开始。我坚持不断地向高手学习，取长补短。

我的书法艺术得益于湖湘之孕育和八桂之成长。湘江水为源，柳江水为养。湖湘文化底蕴让我在书法艺术上孜孜不倦地追求，八桂书风点拨了我的浪漫情怀。书法之精妙在于，用看似简单的墨迹线条、有限的点画以及一定的章法构成作品，此中还包含着作者的情感宣泄。

我认为学习书法之人须通五体，更要通楷、隶。我花了很多时间在魏碑、晋楷、唐楷三大楷书之间云游，尤其对魏晋小楷和魏碑研究颇有心得。我的小楷作品多次入围“国展”，曾获得“中国汝窑文化杯”全国书法篆刻大赛最高奖、“健康长沙”全国书法作品大赛二等奖、2017 年广西艺术作品展最高奖等等。

为了让学习楷书的学员尽快学到精髓，我特意为学员写了一篇“楷书‘国展’投稿要点”，其中写道 ：“孙过庭《书谱》曰 ：‘真以点画为形质，使转为情性。’作者（肖建平）写的魏晋小楷灵动飞扬，魏碑苍古雄浑。其线条质朴险峻，粗细相间，变化无穷 ；墨色干湿有度，跳跃感极强。作者虽然年过甲子，依然对书法不断追求，临习金文、小篆、简书、隶书、行草，涉猎广泛，临池不辍。每天与古人对话，孜孜求学到了忘我的地步。”

董其昌《画禅室随笔》云 ：“古人论书，以章法为一大事。”张绅《法书通释》亦曰 ：“古人写字，正如作文，有字法，有章法，有篇法，终篇结构，首尾相应，故云 ：一点成一字之规，一字乃终篇之主。”书法作品的“章法”，就是名副其实的“构图”，也可称之为“分行布白”。创作中，先求“均”，继而求“变”；先求“稳”，继而求“奇”。学习书法要耐得住寂寞，不仅要强化训练，增强“字内功夫”；更要多学习国学经典，增强“字外功夫”。陈羲明先生曾经为我题写过一个“悟”字，我感觉颇深。

最近几年，我一直从事书法教学，在谋篇布局、拼接、色彩运用、纸张选择、作品用印上花费了很多时间，进行了比较深入的研究。我对历年的“国展”作品进行了分类，根据不同字体，运用不同的布局，总结出一系列实用布局形式。比如册页拼接法、手卷拼接法、扇面组合法、拓片组合法、条屏对接法、中堂分列法等几十种形式，且在实战中入展、获奖，得到同道们的好评。

我虽已年过花甲，但自我感觉正值中年，还可以用 20 年时间提高自己。我相信“正其谊不谋其利，明其道不计其功”，我认为书道贵在传承，在批评，更在创新。作为书家，与古人对话，安享清雅静穆，在黑白世界里感悟艺术气息与生活交织，也是一大幸事。

辛丑金秋记于广西柳州湘雨斋