本书论述了听觉的本质，作者从古希腊、古罗马神话开始追溯，音乐何以成为痛苦和死亡的起源。作者解读了音乐与现代文明——战争、社会制度的关系，提出了对音乐的反思：音乐在何种程度上会变成痛苦？他试图探究音乐和恐惧、音乐与语言之间的关系，打破了长久以来人们对音乐“高雅”的固有印象，让你看到那些喜欢最精致又最复杂的音乐，能够一边听音乐流泪的人，竟然也拥有凶残的一面。在论述中，作者对音乐的仇恨似乎“合情合理”，而人类与音乐之间的关系则更加值得审视。

帕斯卡·基尼亚尔（1948-），法国小说家和散文家，作品深度和广度兼备。1969年开始写作，出版有《音乐课》《世间的每一个清晨》《阿玛利娅别墅》等小说。《秘密生活》获法国文化大奖；《罗马阳台》获法兰西学院小说大奖；《游荡的影子》荣龚古尔奖。

论一 圣彼得的眼泪 / 1

论二 耳朵没有眼睑 / 81

论三 关于我的死亡 / 107

论四 声音与夜晚的关系 / 111

论五 塞壬的歌声 / 129

论六 路易十一和懂音乐的猪 / 145

论七 音乐之恨 / 153

论八 雷斯、奥楚、埃克哈特 / 187

论九 祛魅 / 197

论十 关系的结局 / 229

无。

★什么样的人会讨厌音乐？更别提作者与音乐还有着不解之缘——生于音乐世家、掌握多种乐器、甚至曾任国际音乐会主席。音乐何时脱离了他？他对音乐的仇恨从何而来？在本书中都能得到解答。

★一幅跨越时间与空间的音乐画卷。在历史轶事与虚构故事织就的画布上呈现作者对音乐的复杂情感。作者旁征博引，在神话、艺术、史事、自然、人性中思考音乐的本质。

★充满哲思的断章式写作，意象鲜明，运笔轻盈而深邃。

★黑暗与孤独的永恒主题。艺术与野蛮决非处于对立面，理性与暴力的转换也不过在顷刻之间。在对音乐的仇恨——沉默中与人性和解。

当音乐在过去尚为罕见，它的召集就和它会令人眩晕的诱惑一样震撼人心。当召集如今不止不休，音乐就变得令人厌恶，而且是寂静在呼喊，在变得庄重。寂静成了现代的眩晕。同样，它在特大城市中构建了一种非凡的奢侈。

我不知道音乐在什么时刻脱离了我。一个晴朗的早上，一切有声的事物突然让我没了兴趣。我几乎不再习惯性地走近乐器，或者看一看它们的美。我几乎不再打开乐谱，曲调不再响起，或者说它变小了，又或者我总觉得它像是另一种事物，疲乏诞生了。我内心对阅读书籍的渴望、节奏和缺失之感挥之不去，却没有任何一点歌唱的欲望。音乐如今成了无法忍受的消遣，那曾经于我而言是世界的尽头。

自史学家称为“第二次世界大战”的时期以来，自德意志第三帝国的屠杀集中营以来，我们进入了一个旋律模进加剧的时代。在整个地面空间上，自第一批乐器被发明以来，第一次，对音乐的使用变得意味深长、令人厌恶。突然间，它在电力发明及其技术的扩增下无限放大，变得永无休止，日日夜夜侵袭市中心商业街、百货商店、小巷、大型商场、书店、外国银行供人取款的小建筑，甚至是游泳池，甚至在沙滩边，在私人公寓、餐厅、出租车、地铁、机场。甚至在起飞和降落时的飞机里。甚至在死亡营地里。音乐之恨这个表述想表达出音乐对最爱它的人而言可以变得何等可憎。